Que tal montar um calendário fofolete para te acompanhar o ano todo?

Na época da faculdade (2004-2008) eu adorava fazer o tipo de trabalho que ninguém mais queria: escrever monografias/pesquisas e trabalhar com “a engenharia do impossível” – transformar idéias em protótipos (os mock-ups). Eu fazia tanto isso que meu apelido era “el chico mocape” e com um estilete, cola e papel eu podia dominar o mundo.

O tempo passou, as coisas mudaram mas tudo aquilo que eu fazia hoje fazem parte do meu dia-a-dia (eu projeto, corto e monto manualmente todas as caixas de mini-mi, p.e.) devo a mania que eu tenho que mexer com papel e foi com esse ímpeto de outrora que eu bolei esse calendário em forma de paper toy (ou é um paper toy em forma de calendário? Paradoxo Tostines…).

O Arquivos

Nesse projeto o meu foco foi fazer algo não muito complicado, divertido e que usasse materiais facilmente disponíveis.

Dentro do arquivo há duas páginas: a primeira é o boneco de papel e a segunda é o calendário. Por estar no formato A4 você poderá imprimir onde quiser; as minhas eu mandei para uma gráfica rápida e não me custou mais de R$4. O ideal é imprimir o corpo do boneco (a página 01) em um papel mais grosso e o calendário (página 02) em um papel mais fino. Mas dose bem as gramaturas, senão você não conseguirá grampear o menino.

• Calendário Paper toy 2011 (PDF/1.0MB)
• Calendário Paper toy 2011 (ZIP/862KB)

Direitos Autorais e Reprodução

Como eu sou o chato que não baixa MP3, eu posso fazer algumas exigências (simples):

1. Você só não pode vender o calendário (afinal seria sacanagem com o pessoal pois dá para baixar de graça);
2. Você não pode modificar o visual dos arquivos de impressão (tipo trocar o meu logo pelo seu – Deus mata um designer bebê toda vez que você fizer isso).

Baixe, imprima, monte e dê de presente para quem você quiser! As pessoas ficarão felizes (e você terá um ótimo passatempo)! X)

Montando o Calendário

Passo 1 – materiais

Não requer muita prática. Apenas um pouco de paciência, uma música que lhe agrade e as seguintes ferramentas:

Materiais para montagem do calendário

Da esquerda para direita:

• Cola comum
• Dois Pregadores (não me use clips pois amassa o papel
• Régua (a minha é tamanho mini-mi)
• Estilete
• Grampeador

Não está aí porque uma pessoa que não vou dizer o nome esqueceu de tirar a foto: algo para fazer vincos no papel (uma faca com ponta redonda, um clips de papel ou um boleador -o ideal- servem)

Passo 2 – Orientações

Detalhe da legenda da folha onde o paper toy foi impresso

As duas folhas com os arquivos de impressão do calendário paper toy possuem pequenas legendas e informações sobre aquela página (lado direito).  Siga-as e seu bonequinho ficará lindo.

Passo 3 – Vincos

Detalhe dos vincos no paper toy

A primeira coisa a ser feita são os vincos para as dobras. Use uma faca com ponta redonda, clips de papel ou boleador. Você só terá que fazer isso na folha do boneco. Faça vincos bem fortes, pois ficará muito mais fácil dobrar e montar o boneco.

Passo 4 – Cortando o boneco

Peças cortadas do paper toy

Corte todas as peças do boneco. Tenha cuidado, pois tem partes pequeninas que podem sumir no processo. Comece pelos menores cortes (cantos, dedos, pequenas retas) e só por último corte o contorno da peça. Isso vai facilitar a vida.

Você irá perceber que eu deixei um pequeno espacinho de tinta além da marca de corte. O nome disso é sangria. Serve para não ficar aparecendo um talho branco no boneco. Só as abas que eu não preenchi com cor (só no vinco), para a cola poder pegar melhor.

Passo 5 – Dobrando as partes

Detalhes das abas dobradas

Depois de cortar tudo, comece a dobrar. Inicie pelas abas, pois elas são menores e mais chatinhas. A cabeça tem que ficar com essa forma, inclusive com aquele quadrado dobrado para dentro (ele será importante mais para frente).

Passo 6 – Montando a cabeça

Cabeça montada

A cabeça só tem dois pontos de cola (as abas em branco) cole-as atrás do rosto do boneco, ocultando-as. Digo isso para evitar que alguém cole as abas para fora (deixei a cabeça aberta na nuca para facilitar o processo de colar as abas).

Deixa ela de lado secando. Bóra pro corpo.

Passo 7 – Dobrando o braço

Detalhe do bracinho dobrado

Pode parecer loucura minha, mas fiz um bracinho articulado e com dedos separados. Inventei esse tipo de braço de papel lá em 2005 e ele fica legal para dar uma impressão melhor de movimento.

Os vincos do cotovelo ficam dessa forma (em V).

Passo 8 – Colocando os braços no corpo

Detalhe do braço afixado ao corpo

Passo 9 – Colando o braço

Interior do corpo do boneco, com a aba do braço já colada no lugar

Os braços só tem um ponto de cola. Deixe um pinguinho na abinha e dobre-a para dentro do corpo (a aba termina no primeiro vinco vertical do braço).

Passo 10 – Corpo finalizado

Corpo do paper toy montado

Assim como a cabeça, só passe cola nas abas em branco do corpo, colando-as por dentro e fechando a caixinha.

Se não estiver com essa cara você fez errado! XP

Passo 11 – Colando a cabeça ao corpo

Detalhe do "pescoço" do boneco

No topo do corpo há uma base em branco. Ela precisa estar assim pois a cola não pega direto sobre a tinta. De qualquer forma, passe um pouco de cola na sangria (aquelas frepinhas azuis) e cole a cabeça embaixo do corpo, no local indicado.

Passo 12 – O boneco montado

Paper toy finalizado

É assim que fica o bonequinho após ter sido finalizado. Ele possui as cores do .marcamaria e tem pijaminha listrado (adoro listras e vivo dormindo). Deixe ele no ladinho da sua mesa enquanto seca.

Passo 13 – O calendário em si

Folha de calendário

O calendário é também a carinha do paper toy, por isso nos cantos inferiores você poderá ver suas diversas expressões faciais, que vão mudando conforme a passagem do ano.

Como gente do Brasil inteiro (e de fora também, mas sorry pelo que irei dizer) que visita o blog, só deixei marcado os feriados nacionais (os quadradinhos brancos).

Passo 14 – Organização do calendário

Folhas do calendário dispostas em degradê

A mecânica desse calendário é um pouco diferente, tanto que deixei os meses em degradê para ajudar. Um calendário normal Janeiro está no topo e Dezembro é a última folhinha. Neste ocorre o contrário: é dezembro que vai ser o topo do bolo.

Então na hora de montar veja que os meses fazem um círculo de cores, começando no ciano (azul claro) e terminando no azul (que é ciano mais magenta).

Passo 15 – Unindo as folhas e montando o calendário

Calendário organizado e preso pelo pregador

Como eu já disse, a montagem desse calendário exige que você organize os meses na ordem inversa, deixando Dezembro no topo do bolo. Não dobre e não faça mais nada além de unir as folhas com o pregador. Coloque no meio para facilitar na hora de grampear.

Alinhe o calendário à cabeça do boneco

Alinhe o calendário com a aba da cabeça usando como guia a linha pontilhada. É exatamente nessa linha que você irá grampear e dobrar as folhas.

Fixando temporariamente o calendário na cabeça

Use o segundo pregador para segurar as folhas bem alinhadinhas com a cabeça do boneco e tasque o grampeador dos dois lados do pregador, na altura da linha pontilhada.

Calendário grampeado

Eu grampeei meio torto, mas é (quase) assim que fica… ¬¬’

Passo 16 – Dobrando as folhas do calendário.

Para finalizar o seu calendário, é preciso dobrar as folhas. Dobre-as primeiro na altura dos grampos.

Dobrando as folhas do calendário para trás

Depois dobre as folhas junto com a aba da cabeça do boneco. Deve ficar assim:

Folhas do calendário completamente dobradas

As orelhas do calendário eram para ficar para fora, mas como eu projetei errado no protótipo, acabei criando duas travinhas para segurar as folhas dos meses.

Calendário paper toy finalizado

Meio atrasadinho, mas o seu calendário paper toy está pronto. Agora é só virar as folhas da nuca para o rosto, como demonstrei no protótipo.

Dicas finais

• Para o corpo eu usei papel opalina 170g/m² por ser fosco e melhor de colar (não precisa lixar para tirar a cerâmica)
• As folhas do calendário foram impressas em papel couché 107g/m2. São mais molinhas e ficam melhor para virar.
• Não use fita dupla face. Com tempo e calor ela desmonta
• Cola branca líquida só deve ser usada em papel mais resistente. Se você usar papel comum, use cola bastão

Espero que vocês tenham gostado. Fazia um bom tempo que não montava um PAP. Pretendo fazer mais bonequinhos de papel para download for free! X)

Um super abraço,

tio .faso

Claro que a imagem de abertura foi tratada digitalmente no Gimp. Mas ao contrário do que acontecia antes, só precisei ajudar o brilho, contraste e balanço de cores da foto – coisa de 15 minutos. Do modo antigo eu tinha que passar pelo menos 1h editando a foto (é por isso que vocês vêem poucas fotos dos mini-mis que eu faço. Tenho que editar um monte e estou sem tempo).

A montagem é super simples, rápida e sem muita firula. Em 20 minutos o danadinho fica pronto. Não o projetei para ser bonito, mas sim funcional. Então a parte cosmética aqui é opcional. Aliás resolvi fazer esse P.A.P. pois a maioria dos tutoriais que achei na internet não mostram uma imagem sequer de como montar um dispositivo de iluminação caseiro. Outro fator importante é a escala do que iremos fotografar: são peças pequenas e não pessoas, por isso preferi não começar com uma luz muito forte.

Vale lembrar que energia elétrica é perigosa. Se não sabe mexer com ela, nem se arrisque. E antes de testar o dispositivo, desligue os seus eletrodomésticos. Antes uma lâmpada queimada do que aquela sua TV de plasma.

Então, vamos montar o nosso dispositivo caseiro de iluminação fotográfica?

Materiais

Da esquerda para direita, de cima para baixo temos:

1. Lâmpada incandescente de 100w – (~R$4,20)
2. 1,50m fio elétrico de duas pontas, capacidade para lâmpadas de 100w – (~R$2,60)
3. Soquete com base plana para teto –  (~R$2,80)
4. Chave de fenda e philips (a estrelinha) – (eu já possuía)
5. Fita isolante (~R$0,50)
6. Estilete- (eu já possuía)
7. Alicates de cortar fio e comum – (eu já possuía)
8. Plug bibolar de dois pinos – (~R$4,05)
9. Dimer Rotativo Bivolt de 127V para lâmpadas incandescentes – (~R$15,00)

Para mim eu fiz dois dispositivos para poder brincar mais com a luz. Nesse caso é só dobrar os intens 1, 2, 3, 8 e 9. Perceba que o projeto é bem baratinho, custando menos de R$30. O valor final foi o meu foco principal, pois quero poder errar e não ter um enorme rombo na carteira. Graças ao grande Thomas Edison que tudo deu certo

Escolhi o soquete com base para teto simplesmente porque a forma é ideal para deixar a lâmpada parada aonde eu quiser e, ao mesmo tempo, posso pegar na mão e não correr o risco de levar um choque. O dimer é uma coisa essencial para poder controlar a intensidade da luz. Sem ele é mais fácil não fazer o dispositivo.

Passo 1 – Criando a tomada

Como não sei se vocês já fizeram alguma tomada na vida, é melhor explicar:

Separando os lados do fio

Com o estilete faça um pequeno corte em uma das extremidades do fio. Separe-os com a mão, deixando-os dois filetes de aproximadamente 6 cm (vai depender do tamanho do plugue que você comprar)

Descascando os fios com estilete na técnica masô do tio .faso

Agora é a hora de descascar os fios. Com MUITO CUIDADO, pressione o fio do estilete contra o corpo do fio. Deixe uma pequena ponta de quase 1cm. Rode o fio sobre o estilete da forma mais delicada possível. A lâmina não vai atravessar o cobre da fiação, mas você pode se cortar durante o rolamento.

Se você fez tudo certo, deve ter dois fios assim. Corte limpo e sem seu sangue! XD

Agora é hora de colocar esses fios no plugue. Abra-o com a chave (de fenda ou philips, vai depender do parafuso). Ao abrir você verá dois parafusos. Eles são os terminais dos pinos do plugue:

Terminais do plugue de uma tomada de dois pinos

Afrouxe os parafusos. Não precisa removê-los dos pinos. Com isso você liberará os furos para encaixar os filamentos de cobre.

Encaixando os fios no plugue

Antes de passar os filamentos torça-os em espiral. Assim o fio não descabela na hora de passar pelo buraco. Feito isso, passe os fios pelos orifícios dos pinos e aperte os parafusos. Vai ficar uma frepinha de filamento como na foto. Eu particularmente prefiro dobrar as danadas para cima do terminal, mas pode cortar se quiser.

Plugue de dois pinos finalizado!

Feche a carcaça e você terá feito uma tomadinha! (eu sei que é plugue, mas escrever “tomaninha” fica mais jujubento XD )!

Passo 2 – Ligando soquete, dimer e plugue

Pelo que eu pude atestar por aqui, demora mais criar o raio do plugue do que ligar o dimer e o soquete.

Dimer que controlará a intensidade da luz

Esse troço aí em cima é o Dimer. Ele tem uma rodinha que auxiliará no controle da luz. Existem muitos modelos, alguns que só ocupam um espacinho linear no fio (abajours geralmente utilizam esse modelo). Optei pelo mais barato da loja, pois nunca havia mexido com esse negócio e não sabia se iria funcionar.

Manual de instalação do dimer

Instalar o dimer é super simples. Geralmente ele são acompanhados desse mini manual de instalação. É rápido, fácil e indolor.

Como fizemos no passo anterior, separe as extremidades dos fios (uns 15cm) e exponha suas extremidades de cobre. Na parte de trás do dimer há dois fios. Uma um com uma das extremidades do fio ligado ao plugue.

Extremidades do plugue e do dimer unidas

Deixei-as bem firmes e enrole-as com fita isolante. É feio mas funciona.

Soquete de lâmpada e sua base para teto

Note que eu escolhi um soquete que possui uma base com furos para os parafusos de fixação. Escolhi dessa forma pois o meu dispositivo não tem uma caixinha para deixar tudo organizado.

Lado inferior do soquete, com os fios restantes atravessando os furos dos parafusos

Passe os dois fios restantes pelos orifícios da base do soquete. Assim como você fez para fixar os terminais no plugue, o soquete trabalha do mesmo jeito. Depois passe uma fita isolante para você não colocar a mão acidentalmente nos terminais. Se tudo ocorreu certinho, você deve ter algo assim:

Seu dispositivo de iluminação fotográfica caseiro está terminado

Como eu já disse, não é bonito mas funciona; veja o vídeo abaixo:

Funciona?

Para tirar as fotos é preciso arrumar um fundo infinito (no meu caso, um papel duplex com um lado branco) e uma folha de papel vegetal. Este último serve para criar uma luz difusa, pois a iluminação direta cria sombras muito definidas. Veja algumas fotos que eu tirei rapidamente por aqui:

Luz ambiente	Luz do dispositivo com filtro
Luz no nivel mínimo do dimer	Luz no nível máximo do dimer

Um super abraço,

tio .faso

Os caderninhos de rabisco do tio .faso que você pode fazer também.

Me perguntaram no post anterior (oi Eder! X) ) e achei que era mais pertinente responder através de um post: “tio .faso, você compra seus sketchbooks ou você mesmo faz?”

Para complicar e ampliar a resposta, digo: faço os meus próprios cadernos e você também pode fazer o seu.

Como o tio .faso aqui gosta de complicar um pouco as coisas, há um bom tempo que eu não compro um caderninho de desenho. Por ser muito curioso, aprendi a encadernar -porcamente- livros e, depois de me deparar com o preço de um moleskine, mostrei uma banana para o danado e resolvi fazer os meus próprios.

Capa do meu penúltimo .fasoskine

Por fazer os meus próprios cadernos, eu escolho do começo ao fim como eles serão. Nesse de capa rosa eu combinei diversos tipos de papéis, que me levaram a ir além do modo que eu estava acostumado a trabalhar (usando cores e tintas, p.e.). Abaixo tem um pequeno vídeo do interior do mesmo:

Mas tio, por que você não vende eles?

Sempre me perguntam isso, mas (talvez) a realidade é que fazer um caderninho desse é algo tão especial para mim que eu não consigo me ver vendendo isso. Além do fato de eles não estarem tão bem feitos.

Mas para quem quiser brincar, eu ensinei a fazer .fasoskines lá no Superziper. Aventure-se!! X)

E com vocês, meu novo .fasoskine!

Demorou um pouco, errei uma capa e refiz tudo novamente, mas eis a prévia do meu novo sketchbook, nomeado de “o big bang mini-mi”

Capa do meu novo .fasoskine

Acordei hoje com essa idéia de fazer do M do logo do mini-mi um “olho que tudo vê” – uma espécie de Deus sapeca do mundo dos mini-mis. Visite o flickr para ver as notas sobre cada um dos personagens que aparecem na capa.

Não sei se vocês gostaram da imagem (eu gostei e muito), mas se quiserem eu faço uma versão mais complexa para papel de parede do computador – o que você acham?

Um super abraço,

tio .faso

Finalmente foi publicado o pedido de registro da marca mini-mi e para comemorar, que tal aprender a registrar a SUA marca?

Hoje recebi a ótima notícia que a marca mini-mi foi liberada para registro. Fiquei muito feliz e saltitante pois eu entrei com o mesmo pedido em no ano passado, só que perdi o dinheiro por não ter seguido a burocracia. Pior de tudo é descobrir que eu e um recente milionário fazíamos bonecos caricaturais. Quem manda ver Austin Powers…

Para evitar qualquer problema futuro com a sua marca-ganha-pão, registre-a!

Como isso não é algo trivial (e eu recebo muitos pedidos) resolvi publicar um pequeno tutorial de como Registrar sua Marca.

O dinheiro que você gasta com uma marca não é um custo, mas sim um investimento de confiabilidade e presteza perante seu público.

Você tem duas opções para registrar uma marca:

1. Procurar um procurador para fazer isso por você (e gastar um belo dinheiro) e não se preocupar e parar de ler esse texto aqui; ou
2. Você mesmo ser o seu procurador e pagar apenas as taxas que o INPI pede.

Se você optou pela segunda opção, saiba que aparentemente registrar uma marca parece ser algo complexo, mas depois que você entende o riscado fica fácil. Vamos por partes:

Passo 1

A primeira coisa que você precisa fazer é entrar no site www.inpi.gov.br. O INPI é o único órgão responsável por registro de marcas no Brasil – ignorem qualquer outro modo. Voltando, lá dentro você clica na opção MARCAS (menu esquerdo) e depois em busca. Isso servirá para ver se não há nenhuma marca registrada com o nome que você quer usar. Digite o captcha e entre no “link marcas”.

Procure por palavras que você usa na sua marca (no meu caso, tenho pedidos de registro para o nome “marcamaria” e “mini-mi”). Faça uma busca profunda… se você não achar nada, QUASE parabéns! Você está livre e desimpedido para registrar a marca.

“Mas se a minha marca não estiver livre?” – bem, você precisa ver as variáveis que a marca existente está, como Classe, Natureza, CFE, Especificações, etc. . Se a marca existente não estiver na mesmas categorias que você quer, você pode registrar se o dono anterior não reclamar. Isso é um tópico que precisa ser explicado em separado. Vamos adiante.

Passo 2

Feito a pesquisa prévia, você precisa ler o Manual do Usuário, para ser como descrever a sua marca como o INPI quer. Há várias classes onde você pode requerer a proteção da marca. Quanto mais classes, mais caro (pois você precisa registrar a mesma marca mais de uma vez).

Você poderá enquadrar a sua marca em 3 tipos (eu montei um Pequeno Dicionário de Marcas, explicando as definições abaixo com exemplos visuais):

• Nominativa: apenas o NOME/LOGOTIPO da Marca;
• Figurativa: apenas o Símbolo da Marca (o desenho); e
• Mista: É quando você tem um desenho e o logotipo. No meu caso eu tenho um logotipo (o “.marcamaria” escrito por extenso) e símbolo (o peixe no aquário).

Esses dados são importantes para você saber o quando custará o registro (tem isso no manual).

Passo 3

Após entender tudo o que você precisa saber antes de entrar com o pedido de registro, você precisa iniciar o processo. O primeiro passo OBRIGATÓRIO é pagar a GRU (Guia de Recolhimento da União). Última vez marquei bobeira e paguei depois de dar entrada e perdi o meu dinheiro. Precisa pagar antes.

Cada tipo de marca tem um custo diferente. Pessoas físicas pagam a metade do valor original. Confira a tabela de investimento antes de gerar a GRU.

Passo 4

Com a GRU paga, você já pode entrar com pedido de registro de marcas. O pagamento Isso é necessário para o pessoal do INPI verificar se não há nenhuma outra marca com o símbolo igual ao seu ou se tem algum problema burocrático.
O que você fará nesse momento é o Pedido de Registro.

Agora que você pagou, enviou o pedido você pode… trabalhar mais! Sim, agora você precisará acompanhar toda santa terça-feira a Revista do INPI, pois é lá que irão informar qualquer eventual problema com a sua marca ou mesmo o deferimento do pedido de registro. Sempre execute buscas com o protocolo do pedido, pelo seu primeiro nome e pelo nome da marca (nessa ordem). Eu não fazia isso e fui avisa do terceiros (que queriam prestar serviços) que minha marca tinha problemas (aquele negócio que eu paguei depois… uma semana depois)

Se não houver nenhum problema, seu pedido levará até 2 meses para ser deferido. A partir da publicação, você poderá ver suas marcas no sistema de pesquisa de marcas do INPI.

Passo 5

Se depois de dois anos ninguém reclamar, eles liberarão a sua marca para registro, onde você pagará o restante do valor (se for mista, é R$150 R$130 R$120 no início e mais R$150 R$130 R$120 depois de dois anos). Por isso é preciso verificar regularmente a Revista do INPI para ver se o seu pedido foi deferido e, finalmente sua marca será sua.

Como assim “sua marca será sua? Ela já não é?” – Respondendo: sim e não. Sim porque você entrou com o pedido de registro, mas ela ainda não é totalmente sua. O pedido de registro serve para te resguardar caso alguém reclame o direito de uso pela marca. Significa que judicialmente você oficializou o pedido. Se o seu concorrente fez isso primeiro, infelizmente ele tem o direito perante a lei. Por isso corra e registre sua marca hoje!

Bem, depois de deferido o seu registro dura 10 anos, podendo ser renovado. São 10 anos de proteção, de ficar vendo revistinha para ver se não há nenhum concorrente tentando viver a sua sombra, advogados, etc. .

Assim como um filho, a marca precisa de atenção e cuidados. Com ela, nenhum dinheiro é demais – tudo é investimento.

Será que eu consegui ajudar? Quero ver vocês registrando suas marcas lá no INPI! X)

Um super abraço,

.faso

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Mas quem é ele para falar de marca? Bem, me formei em Design e Gestão de Marcas (Anhembi Morumbi/SP) e passei quatro anos da minha vida tratando sobre o mundo marcário – e tive que registrar uma para poder me formar e sou eu mesmo que gerencio as minhas marcas, meu meio de vida.

Atualização: Desde primeiro de junho de 2009 o INPI atualizou sua tabela de preços. Dê uma olhadela aqui. Já atualizei o link no texto.

Atualização 2: Só para validar o esse P.A.P. : a marca .marcamaria está oficialmente registrada.

Uma aparente desvantagem de se trabalhar sozinho, é que você precisa ser criativo para economizar até os últimos caraminguás. Aprenda a diagramar um livro direto na folha de impressão.

Para quem tá acostumado com o modelo fast-food de design, sabe que muitas gráficas rápidas só imprimem o que você desenvolve, logo você precisa entregar o arquivo pronto para impressão. Para quem não é designer e não possui os softwares corretos, é muito difícil fazer um trabalho correto quando ele se torna estruturalmente mais complexo.

Como estou desenvolvendo um micro-livro (passei a madrugada ilustrando, minha mão tá se sentindo atropelada) e preciso levar para gráfica até amanhã de manhã, tive que queimar algumas etapas, ignorar o software de DTP (Desktop Puplishing/Diagramação) e passei a diagramar direto na lâmina de impressão. Como esse processo é um pouco confuso de se elaborar mentalmente, o post-it se torna o melhor amigo do criativo.

O meu micro-livro terá 14 páginas mais duas capas (capa e última capa), totalizando 16 páginas com conteúdo, logo serão 8 páginas por lado. Ele será impresso em uma folha A3, que possui duas vezes o tamanho de uma A4 que usamos em nossas impressoras caseiras. Consegue imaginar como isso ficará disposto na folha? Não, por isso que o post-it se torna valioso. O princípio é simples:

1. Cada folhinha amarela rende quatro páginas do que vai ser impresso, arrume 8 e as separe em grupos de 4;
2. Pegue quatro post-it, junte-os e os dobre ao meio;
3. Marque os números de páginas e capas conforme você vai virando as páginas, como se fosse um livro de mini-mi*;
4. Separe as folhinhas, abrindo-as e as separando na ordem de diagramação da primeira página do A3 (capas, página 13/2, 11/4 e 9/6)
5. Em outros quatro post-it marque os números que ficaram marcados no interior dos quatro primeiros;
6. Organize os novos post-it da mesma forma que o primeiro, mas aqui está o pulo do gato: a ordem das páginas é espelhada.

O esquema acima mostra a forma correta de organizar as páginas na folha de diagramação/impressão. Se simplesmente virássemos os post-is ao contrário, na hora de imprimir o verso da capa seria a página 12. Isso acontece porque o lado esquerdo da folha na frente da lâmina se transforma no lado direito quando impresso.  Então é preciso inverter a ordem das páginas para poder ter um trabalho correto.

É um modo simples, espacial e de baixo custo para poder fazer aquele seu livro ou catálogo.

Qualquer dúvida, buzinem! X)

Um super abraço,

.faso

* Olha só como se faz propaganda contextual! (risos)

Vamos usar as mãos e panos para mudar o natal e criar alguns sorrisos?
Primeiramente, gostaria de pedir desculpas por demorar a publicar o passo-a-passo (P.A.P.). O interesse foi tão grande que eu estava arquitetando formas de deixar esse projeto mais viável – mais “profissional” possível, mas um grande pensamento da Sra. .marcamaria me fez parar e repensar tudo: começar pequeno e crescer sempre. Por isso, diminuí meus sonhos megalomaníacos e me concentrei no que era necessário: ensinar como fazer o boneco.

Tentei evoluir um pouco mais o boneco, subindo um degrau no grau de dificuldade do projeto. Como o foco principal da campanha são os artesãos urbanos (os “crafters”), o projeto foi guiado para quem já tem experiência com linhas e agulhas, mas isso não impede ninguém de ousar.

Na dúvida, produzi os moldes para serem feitos tanto a mão como em máquina de costura, mas deixei as explicações de como costurar a mão e etc. para o P.A.P. do Zumbigo – então espero poder atender um ‘cadim do desejo de todos.

Um projeto crafter para fazer sorrisos

O projeto “Feliz Natal Crafter” é uma idéia oriunda de uma leitora e comentarista aqui do .marcamaria, a Lais Graf. Em uma conversa via MSN ela sugeriu que eu criasse e ensinasse a fazer um boneco para ser dado de presente para crianças carentes nesse natal. Como essa idéia é maravilhosa e não poderia ser deixada de lado, topei no ato.

Sem querer, o Daluli (o polvinho de 7 pernas) tornou-se o primeiro brinquedo social do .marcamaria. Foi inventado para ser doado para crianças que ficariam sem um presente nesse natal. Ele é o símbolo da transformação do nosso desejo, mesmo que momentâneo, de ajudar o próximo; é a mídia digital transformando vidas no mundo real.

Como ajudar a criar sorrisos?

O primeiro e mais importante passo para criar sorrisos é fazendo um boneco para dar. É simples, custa pouco e é uma terapia em forma de pano. Não é necessária nenhuma doação em dinheiro. Basta baixar o molde, fazer o boneco e dar para uma criança carente nesse natal. Simples. Você não conhece nenhuma? Não se preocupe que você ainda poderá ajudar.

Distribuidores (permalink)

Algumas pessoas maravilhosas se dispuseram a receber bonecos em suas regiões, como a Mila Bomtempo (Uberlândia/MG), o Felipe Volkmer (Florianópolis/SC), a Ana Cris (RJ/Capital) a Veronica Sofia (Lisboa/Portugal), a Patrícia Gonzales Duarte Fernando (Porto Alegre/RS), o Bernardo Guimarães (Belo Horizonte/MG), a Carlinha Nascimento (Santos/SP) entre tantos outros que me enviaram mensagens, para distribuir em quantidade para instituições de caridade.

Eu (tio .faso) estou responsável aqui pela minha terrinha (São Paulo/SP) e se você quiser encaminhar o seu boneco para algum dessas pessoas ou ser responsável por alguma região, fale comigo (escreva a sua região para eu poder organizar tudo direitinho!)

Mas e você que não sabe costurar, não quer bonecar mas quer ajudar? – simples: divulgue o projeto! Use o nosso selo (abaixo), pegue imagens em alta resolução (a imagem da capa e o logo do projeto) ou mesmo faça um post linkando para aqui. Existe mil e uma formas de colaborar! X)

<a href="http://marcamaria.com/2008/11/03/pap-projeto-feliz-natal-crafter-e-daluli/"><img src="http://marcamaria.com/wp-img/promo/feliznatalcraft-selo.png" border="0" alt="Projeto Feliz Natal Crafter - crie sorrisos neste natal!" width="120" height="60" /></a>

Então vamos bonecar?

• Aviso sobre a segurança do brinquedo
• Lista de materiais
• Explicando o molde
• Costurando o Daluli
• Costurando a jardineira do Daluli
• Notas finais

Aviso sobre a segurança do brinquedo (topo)

Assim como todo brinquedo deveria seguir, é preciso observar alguns cuidados com a manufatura do nosso amigo cefalópode:

1. Para o recheio/enchimento do boneco, utilize manta acrílica (ou “espumante”, “plumante” etc.) anti-alérgico, afinal bonecos de pano acumulam mais pó do que brinquedo de plástico, logo não queremos ver nenhum tampinha com ataque de rinite.
2. Costure tudo de forma firme e forte para evitar que peças pequenas sejam tragadas por crianças. Nada de usar cola!!! Cola se usa em papel.
3. Se você for usar feltro (como eu fiz) é necessário forrar internamente o boneco, pois o feltro não possui trama como um tecido, logo os pontos da costura se desfazem facilmente com o ato de brincar das crianças.
4. Verifique se você não esqueceu nenhuma agulha ou alfinete no boneco, pois se já é chato achar isso nas nossas roupas, imagine o que um alfinetizinho perdido pode fazer com uma criança espivetada.

Lista de materiais (topo)

Materiais necessários:

• Os moldes do Daluli
• Cartolina, papel cartão ou papelão (para forrar os moldes)
• 3 (três) tipos de tecido ou feltro (um para o corpo do boneco e dois para a roupinha)
• 2 (dois) pequenos retalhos de feltro (para fazer os mamilos e dente)
• Linha/retrós (eu usei 5 cores diferentes: verde lima, branco, preto, laranja e rosa choque)
• Manta acrílica anti-alérgica
• Lápis-giz, giz de alfaiate ou lápis macio (para riscar os moldes no tecido)
• 2 (dois) botões
• 1 (um) hashi (aqueles palitinhos japoneses)
• 1 (uma) tesoura de costureira
• 1 (uma) tesoura de escolar
• 1 (uma) régua comum
• Alfinetes e agulhas

Materiais opcionais:

• Algodão cru ou outro tipo de tecido (para forrar o feltro)
• 1 (um) alicate de bico fino
• 1 (um) estilete
• 1 (uma) tesoura de arrematar fios
• 1 (um) bastidor regulável
• 1 (um) perfurador de papel
• Fita de gorgurão ou cetim

Explicando o molde (topo)

Com os materiais em mãos, vamos mexer com os moldes do Daluli (428kb/PDF). Diferentemente do Zumbigo, tentei simplificar mais as operações e nomenclaturas dos moldes.

Dessa vez as peças são maiores (apenas 4), então acredito que não haverá muitos problemas. Vou usar as legenda do próprio molde para explicar tudo o que você precisa saber sobre o funcionamento do mesmo:

	A Área interna/não visível não aparece no produto final, mas é de suma importância. Quando esse X intermitente aparece ele simboliza uma área que não deve ser costurada – uma área interna necessária para o funcionamento do boneco. Um outro fator importante é que essa área interna também é o facilitador de desviramento das peças do boneco. É o local de apoio para os seus dedos.
	O Frente e Verso (FV) indica que aquele determinado molde é uma peça única, tanto para frente como para trás. Quando o FV não aparece pode ter certeza que eu quis complicar alguma coisa e dar um efeito diferente (como uma barriga saliente, por exemplo).
	A linha tracejada-pontilhada são, como a própria legenda diz, é a área de Costura Externa para Vinco do boneco. Esse símbolo aparece quando é necessário criar uma articulação ou um outro artifício bonecal; geralmente são costuradas por fora, sobre o produto final.
	Nos molde mais básicos, a Linha de corte do molde é a linha tracejada (corte do molde) que também a linha-guia para costura. Basta seguir essa linha que as coisas serão costuradas na forma indicada.
	O Ponto de Perfuração é são marcas do molde que tem a função de guia visual, mostrando onde bordar, costurar ou qual o formato tem determinado desenho. Neste último, basta ligar os pontos para ver o resultado.
	A Guia de Costura são linhas intermitentes que possuem setas nas suas extremidades. Elas servem, quando unidas, para desenhar determinadas formas complexas que se tornariam complexas demais (vulgo “chatas”) para serem cortadas no papel.
	A Área de Abertura é uma região do molde que precisa ficar aberta, pois receberá uma peça secundária para ser costurada posteriormente. O nome da peça é indicado no local a ser deixado aberto (como “braço”, “perna”, “pescoço”, etc.). Sempre que possível ou não for indicado, deixe sem costurar aproximadamente 0,5 cm acima e abaixo da área de abertura.

Download: moldes do Daluli (428kb/PDF)

Costurando o Daluli (topo)

Nessa etapa você utilizará apenas os moldes do corpo do Daluli (traduzindo: o braço e o corpo em si). A primeira coisa a se fazer é riscar os moldes no tecido. Importante: Antes de marcar os pontos dos elementos da face e mamilos USE O MOLDE PELO AVESSO, assim o dente sairá no lugar certo (falha minha na hora de criar o molde).

Voltando, como estou trabalhando com feltro, começo a marcar sobre o algodão cru. Perceba que eu deixo todas as referências necessárias para eu conseguir trabalhar sem ficar recorrendo ao molde.

Algodão cru com as indicações do molde

Feito isso prenda uma tira de feltro ao algodão cru. Apesar de ser óbvio, eu vou falar: as duas precisam ter aproximadamente o mesmo tamanho! Feito isso, vamos bordar o rosto.

Feltro (exterior/verde) preso sob o algodão cru

Por mais incrível que pareça, descobri que muitos bonequeiros deixam para criar o rosto por último. Eu não entendi bem o porquê, mas o primeiro trabalho que eu faço no pano é o rosto. Bem, para facilitar um pouco o processo de bordar, eu utilizo um bastidor regulável, pois ele deixa o pano esticadinho, facilitando o trabalho.

Tecido e feltro presos no bastidor regulável

A primeira coisa a ser colocada no rosto é o dente. Como o dente é uma peça extra (apenas um pedacinho de feltro branco), então eu a costuro primeiro, assim na hora de bordar a linha da boca ela ficará abaixo do bordado.

Dente de feltro costurado no corpo do boneco

Agora você deve estar se perguntando como você vai acertar a posição de cada elemento no tecido. A resposta é simples: ligue os pontos. Aqueles pontos de perfuração que eu coloquei no molde servem justamente para isso: orientar o posicionamento dos elementos. Marque os pontos, ligue-os e você saberá por onde costurar.

Pontos e linhas de reverência para bordado/costura

Como esse P.A.P. é orientado a população craft, não vou explicar como bordar a mão (pois é um processo demorado e trabalhoso). Para quem tem máquina de costura, o passo é simples: use ponto cheio para fazer os olhos e boca. Mas se mesmo assim você não tiver máquina de costura e quiser “daluliar” (gostei do verbo), procure nos armarinhos por caneta de tecido. Elas são canetinhas com tinta própria para ser utilizada em tecido; com elas você poderá desenhar os olhos e boquinhas do nosso mocinho verde (e assim ninguém me xinga também – risos).

Uma curiosidade que nunca me perguntaram, é como eu faço os mamilos e/ou olhos redondos de alguns bonecos: uso furador de papel. Já perceberam que os furadores de papel fazem furinhos redondos? Então, ao invés de um papel, coloque um naco de feltro no lugar e você acaba de criar uma máquina fazedora de mamilos. Vamos por peitinhos em tudo agora! (risos)

Com os mamilos em mão (isso soou pornô), costure-os por trás do feltro, da mesma forma como se coloca um botão (mas sem a linha dupla). Se você fez tudo direito, um lindo sorriso irá brotar do seu rosto ao ver a carinha do seu filhinho:

Rostinho e tetinhas montados! XD

Agora vamos juntar as partes. Corte mais um pedaço de tecido do tamanho da parte da frente do Daluli (se for em feltro, junte também um pedaço de algodão cru).

Costure o contorno do molde, lembrando-se de deixar aberto o espaço para os braços (avance a marca do molde em 0,5 cm) e deixe um buraco na lateral sem costurar, acima da base das virilhas (sim, ele tem 8 virilhas) e abaixo do braço, pois esse espaço será necessário para você desvirar o boneco. Repita o mesmo processo com os braços, lembrando-se de não costurar a área do X senão será um inferno desvirar os bracitos.

Na linha amarela fica a área de abertura/desviramento. Não costure aí!

Observe que se você trabalhar com o feltro, irá ficar um sanduíche de tecidos, sendo o algodão cru/tecido o pãozinho e o feltro o recheio. No meu caso, era um pão branco com hamburguer de soja! XD

Se você usou feltro e não ficou com cara de sanduíche, sorria! Você fez algo errado! XD

Agora voltemos a nossa atenção aos braços. Após os desvirar com o auxílio do hashi, marque a linha da articulação do braço . Depois preencha-os totalmente com a manta acrílica e costure a articulação (círculos amarelos). Agora o seu polvinho pode dar um abraço bem gostoso.

As articulações (em destaque) dos braços

A penúltima parte antes de desvirar o boneco é acertar os braços dentro do corpo. Para tal, posicione os braços internamente, deixando os polegares apontados para os tentáculos. Nessa posição os braços ficarão arqueados para dentro e você terá certeza que o seu Daluli não ficará em posição “ops! algo de errado aconteceu aqui”.

Como minha mão é gigantesca, eu uso o alicate de bico fino para puxar os braços de dentro do boneco para fora, deixando aquela aberturinha de desvirar exposta para eu poder costurar. Prenda o braço com alfinetes antes de o costurar no corpo, assim evita do mesmo “andar” e mudar de posição durante a costura.

Posição do braço dentro do corpo (pontilhado) e ponta da área não visível do braço (destaque/direita)

Agora a última coisa que você precisa fazer é separar os tentáculos. Para isso faça um corte vertical, centralizado e paralelo entre eles.

Cortes para separação dos tentáculos

Mas só isso não basta. É preciso fazer um corte em V que liga a linha de corte até uns 3 mm antes da costura. Isso evita de deixar essa área enrugada na hora de desvirar. MAS TOME CUIDADO: se você cortar demais, a costura desmancha. Eu utilizei o estilete para fazer o corte pequeno e preciso.

Destaque do corte em V dos tentáculos

Com tudo pronto, vamos desvirar o boneco. Uma dica para facilitar o processo é puxar primeiro os braços para fora usando o alicate, depois empurrando o restante do boneco usando o hashi. Deixe os tentáculos por último.

Use o pauzinho para empurrar cada um deles, começando por aquele que estiver mais distante do buraco de desviramento. Desvirado e todo pimpão, o Daluli mostra a sua carinha de felicidade, demonstrando que ele gosta de ficar “bem à vontade” (risos).

Como todo bom .marcamaria, ele tem um coraçãozinho de feltro vermelho batendo bem forte no seu peito.

O Daluli desvirado, pero desidratado.

Coloque o coração dentro e vá preenchendo o boneco com manta acrílica. Encha a cabeça e depois os tentáculos. Comece pelo mais afastado do buraco de desviramento até o mais próximo e quando tudo estiver bem cheio, preencha o restante do boneco.

Boneco totalmente recheado

Para fechar o meninim cefalópode, pegue a agulha e a linha e passe por dentro do boneco, perto do ponto de costura que você deixou aberto. Ali será a base da nossa “costura invisível”. Junte o buraco que ficou aberto, enfiando um pouco do tecido/feltro para dentro.

Ele precisa ficar com a cara de “boquinha murcha”, pois só dessa forma que você conseguirá juntar os lados sem deixar a costura aparecendo.

A "boquinha murcha" para costura invisível

O segredo da costura pseudo invisível é unir os lados do tecido fazendo zig-zags tentando unir os lábios da “boquinha murcha”. Quanto menor o ponto, melhor o resultado.

A boquinha fechada e calada - boneco pronto!

Para finalizar o boneco, costure as articulações das virilhas, bastando unir um lado ao outro, da mesma forma que você fez com os braços.

Os tentáculos agora estão articulados por causa da costura/vinco

Costurando a jardineira do Daluli (topo)

Costurar micro roupas é algo totalmente novo para mim. Confesso que nunca fiz uma cueca sequer para a minha pessoa, mas sei de antemão que fazer uma roupinha de boneco é uma experiência totalmente diferente. Como não sou versado nisso, criei um método de montar roupinhas de modo bem ágil e sem comprovação científica.

A primeira coisa é pegar uma tira de tecido que seja maior que o molde das calças. O ideal é ter, no mínimo, 1cm a mais para cada lado. Coloque o molde no centro do tecido e risque o seu contorno. Perceba que eu coloquei pequenas setas em vários pontos do molde. Marque a posição que elas apontam, pois isso será fundamental a seguir.

Destaque: pequenas setas inditivas e marcação do tecido

Para cada seta na parte superior do molde há uma correspondente no lado oposto, assim como há apenas uma seta (com sua oposta) no sentido transversal do molde.

No tecido, ligue essas duas últimas usando a régua e o lápis (giz ou não). Feito isso, comece a marcas as linhas verticais lembrando-se que elas começam na parte inferior do molde até a linha horizontal – e surpresa: você acaba de desenhar as perninhas da calça do Daluli! XD

Pernas da calça do Daluli. Molde sem complicação!

Deixe esse pano de lado e vamos nos concentrar no bolso da jardineira dele. Usando os pontos perfurados no meio do molde da calça, marque um retângulo bem no centro, ligue os pontos conforme a foto abaixo e deixe um espacinho para dobrar o tecido.

Faça vincos que percorram essa linhas riscadas. Isso servirá para orientar a costura do bolso.

Vinque o tecido formando uma caixinha aberta

Escolha um dos lados maiores do retângulo, dobre e costure uma pequena barra. Essa vai ser a parte aberta do bolso para ele guardar algum segredinho ali dentro.

Coloque sobre o pano da calça (obedecendo os pontos de orientação do bolso) sobre as arestas restantes para dentro e costure o bolso. Ele é totalmente funcional.

Um bolso totalmente funcional!

Voltando a calça, vamos criar duas barras no tecido assim como fizemos no bolso, sendo uma na parte superior e outra inferior. Aproveite e faça o mesmo com a parte de trás da calça, assim fica tudo pronto.

Essas barras servem para facilitar a costura da calça, impedindo que pontas que desfiam fiquem aparentes (em uma calça de verdade, esse é um dos últimos passos a serem feitos).

Junte os dois panos da calça pelo avesso. Costure as laterais da calça e depois faça o mesmo com os 4 (quatro) cavalos da calça. Lembre-se de reforçar a costura principalmente na área de barra.

Novamente com estilete (se você tiver cojones vai conseguir fazer com a tesoura – coisa que eu não consigo) separe as pernas da mesma forma que você fez com os tentáculos do Daluli, mas dessa vez não precisa fazer o corte em V – basta apenas o vertical paralelo. E olha só que legal: temos uma bermuda de polvo! XD

Tente imaginar a quantidade de sapatos que o dono dessa bermuda tem!

Agora vamos nos concentrar nas alças. Eu como sou chato e perfeccionista, vou fazer minhas alças do mesmo tecido da calça, para a jardineira ficar com cara de jardineira e não uma bermuda de suspensórios. Caso você não queira ter mais trabalho, use fitas de cetim (que é mais brilhante) ou gorgurão (que é fosca) para fazer as alças. Se você for fazer isso clique aqui, senão continue lendo.

Pegue o molde das alças. Coloque sobre o tecido e marque o contorno. Escolha um dos lados e marque novamente o contorno. Assim como tudo que fizemos na calça, deixei um espaço de pelo menos 1cm de cada lado do molde. Dobre a alça exatamente na união entre os dois retângulos (a linha amarela) e costure no lado exterior maior.

Construindo uma alça de pano. Linha amarela é o ponto de dobra

Sua alça está pré-pronta. Desvire-a e ela ficará com a cara de um canudinho com celulite:

Alça "gordeeeeeeeenha" e que não gosta de ir na praia

Para não ficar com essa carinha de coisa solta, costure-a verticalmente, pois isso a deixará achatadinha e reta.

Alça depois da lipo e paradora de trânsito

Repita o mesmo procedimento para a outra alça. Tanto para as alças de tecido como em fita, o próximo passo é igual – só o pessoal da fita que tem um passinho extra.

Se você optou por trabalhar com fita, basta cortar cada alça do tamanho do molde, lembrando-se de deixar 1cm a mais de fica para cada lado.

Como a imagem acima demonstra, junte as alças formando um lindo L. Observe no molde da calça as áreas onde cada alça deverá ficar. Posicione-as nesses lugares e costure. Você ficará com uma jardineirazinha assim:

Jardineira pronta e cheirando a loja.

Costure os botões na parte da frente das alças. Eu coloquei acima da barra superior da calça, assim não me perdi com problemas de alinhamento.

Jardineira pronta e simples de fazer

Vista o seu Daluli (use o alicate para puxar as perinhas para dentro da calça) e fique feliz: seu polvim está pronto!!! XD

Notas finais (topo)

Daluli finalizado (frente)

Bem, como vocês sabem o Daluli é um brinquedo social feito para dar de presente para crianças que não receberiam nada neste natal. A idéia é que você possa meter a mão na massa e presentear uma criança com esse brinquedo.

Daluli finalizado (costas). Repare que ele tem "pandeiro light"

Você pode dar para os seus filhos? Sim, claro que pode! Aliás, deve! Mas vamos combinar o seguinte: para cada bonequinho que você fizer para dar de presente para quem tem condições de ter um brinquedo, faça um para quem não tem. Assim além de cumprir sua função social, mais e mais crianças poderão ter um polvinho fofo para brincar.

Gostaria de frisar que esse é um projeto sem fins lucrativos, logo vai ser feio, muito feio ver dalulis sendo vendidos por aí. Não venda o bonequinho: dê que é mais bonito! X)

Para quem não sabe costurar necas de nada

Você quer fazer Dalulis para presentear (ou presentear-se e dar mais um para uma criançinha carente), mas não tem máquina de costura ou não sabe pregar um botão, não se desespere: leia o P.A.P. do Zumbigo pois lá eu ensino a costurar a mão; aliás, foi exatamente por isso que eu não expliquei como fazer um Daluli a mão, mas fiz os moldes para atender os dois casos.

E por favor! Envie-me fotos dos bonequinhos que vocês fizeram (e a quantidade também)! Quero montar uma nova galeria aqui!

Vamos mudar um pouco esse natal.

Vamos usar os nossos corações e provocar sorriso em algumas crianças.

Um super abraço,

.faso

Fazer esse passo-a-passo (P.A.P.) foi uma aventura – acredito que debutei de uma forma inesperada. Levei três dias para realizar todo o processo, desde a criação dos moldes, que são levemente mais didáticos do que usamos aqui (os nossos não tem legenda ou tesourinha na linha guia), a jujubação final do Zumbigo. Foi um processo muito interessante que eu quero compartilhar com vocês.

Computador teimoso, saci, cadeira e dolor no cabeçóm

Para começar essa epopéia, o computador não queria colaborar na geração do arquivo PDF com os moldes para vocês montarem seus Zumbigos. O dito sempre colocava algum defeito no arquivo final; foram necessárias quatro horas -e três softwares diferentes- para contornar esse problema. Feito isso, fui dandar na feitura do boneco.

O saci que vive roubando o meu bloquinho de post-it, resolveu dar uma perdida no carregador das baterias da minha máquina fotográfica. Por sorte tinha outra máquina aqui (muito mais chique, que praticamente tira foto sozinha) que me acompanhou até o final. Sem isso, nunca poderia ter fotografado o processo de manufatura. Para ajudar, uma das cadeiras aqui da casa resolveu quebrar -sem piadinhas sobre o meu peso- e quase que o tio .faso saiu rolando pela sala. Com a cadeira trocada, voltei a montar o menino.

Nesse dia eu estava com uma forte dor de cabeça, o que me obrigou a ir para cama mais cedo e como no outro dia eu iria dar aula à tarde, mais uma vez o Zumbigo ia precisar esperar.

Aqui se faz, aqui se .marca

Na seqüência: versão original do boneco e o Zumbigo (modelo final)

Mais uma vez demonstrando a força de quem comenta aqui (ou lá no flickr ou via MSN), o projeto original de um boneco foi completamente revisto após as pitacadas. Se não fosse por elas, o Zumbigo não teria esse gostinho tão especial – tão nosso e de vocês!

Créditos dos participantes da criação do Zumbigo

A Gabi Mallaco deu o primeiro pitaco sobre o boneco, que foi endossado pela Sra. .marcamaria (a Aline) que causou na redução das orelhinhas do bicho. A dona Mila Botempo deu a idéia de colocar um dedim na mão dele, mas a mesma afirmou que isso complicaria na produção. A queridíssima Má R. -essa mulher vocês precisam reverenciar- é a responsável pela simplificação do molde do boneco, ou seja, sem o pitaco dela vocês teriam mais partes para juntar! (risos). Meu caro amigo Rodrigo Van Kampen arrancou fora o rabo do bicho, mas eu preciso concordar que isso facilitou e muito na produção do boneco. A Milena Melguiso foi a responsável por adoçar o ar -antes sóbrio- do boneco. E para finalizar essa lista, a Amélia foi a única pessoa que pitacou sobre um detalhe que eu considero importante nele: os olhos são feitos de botões, presos por linhas brancas. Ah! Não posso deixar de cita a minha moça, a Sra. .marcamaria que foi a avaliadora de todas as buzinadas, deixou o rosto do boneco azul e ainda por cima falou a palavra mágica: “ele é um zumbi!” – tio .faso ficou pululante depois dessas palavras! Meu primeiro zumbi!!! XD

Bem, chega de enrolar e vamos meter a mão nos panos!

Materiais

O Zumbigo é um boneco relativamente fácil de ser feito. Ele foi projetado para ser feito tanto com costura a mão como em máquina. O foco dele é permitir que qualquer um crie seu próprio toy, dando a ele características únicas. Será que é um “social-toy” ou um “toy 2.0″? Bem, não sei, mas o importante que o tio .faso quer ver um exército de zumbigos por aí! XD

Para fazer um Zumbiguim, você precisará de:

Materiais para confecção do toy

1. Tesoura de papel – (pois temos um molde para cortar);
2. Tesoura de costureira – (afinal, tesoura de papel não corta tecido e a tesoura de costureira fica cega se cortar papel);
3. Papel cartão ou cartolina – (ou qualquer biroba de papel mais rígida);
4. O molde do Zumbigo – (579kb/PDF);
5. Lápis giz ou lápis de alfaiate – (serve para marcar o pano e sai fácil-fácil do tecido, mas se não tiver, use um 6B comum… mas marque de levinho, heim?);
6. Linhas ou retrós – 3 a 4 cores – (as pequeninas você acha em qualquer armarinho, custa por volta de 1 dinheiros. Como eu não tinha um retrós pequeno na cor preta, vai o tubão mesmo);
7. Retalhos de tecido – dois tipos diferentes – (eu usei malha azul bebê para o rostinho do zumbigo e um pedação de um pano que minha moça usou para fazer uma calça para ela);
8. Manta acrília ou plumante - (talvez esse seja o material mais difícil de se encontrar. É com ele que você vai “afofar” o boneco. Precisa de mais ou menos uma metade de uma caixa de sapato comum);
9. Alfinetes – (roubei esses da minha mãe… os meus não tem essa pontinha colorida… são sem graça! XD);
10. Duas agulhas, sendo uma fininha e outra mais grossa – (uma é para fazer costuras delicadas e a outra é para fazer as costuras gerais e bordar); e
11. Dois botões lindosos – (eu usei os de 3cm, mas você pode usar menor… mas o seu zumbigo vai ficar com olhos de gente míope! hehehe).

Antes de trabalhar, vamos falar dos moldes

Moldes padrão do .marcamaria

Para quem nunca trabalhou conosco, aparentemente os nossos moldes são organismos complexos difíceis de entender. Como muitos de vocês sabem, eu costuro há um pouco mais de um ano – nunca fiz nenhum curso de costura ou modelagem, por isso os moldes que eu crio seguem uma lógica que deve ser errada, mas eles são muito práticos e intuitivos.

Como quero que vocês criem seus próprios Zumbigos e que não fiquem me xingando, coloquei uma legenda no molde. Ela explica tudo o que está nos moldes. Vou explicar uma por uma:

• Área interna/não visível: como eu já disse, esses moldes foram feitos pensando principalmente no pessoal que não tem máquina de costura e vai fazer o Zumbigo na mão. É por isso que não há uma área para margem/guia da costura, mas algumas margens precisam existir para a costura funcionar. Toda área que estiver cruzada é um local em que o pano ficará interno no boneco, justamente para ele poder ficar do jeito que você espera. Ignore esse X e o seu boneco vai ficar com braços ou corpo mais curto;
• Área de guarda costurada: às vezes é necessário costurar um pouco mais além do que ficará exposto na parte externa do boneco. Com isso, evita-se de ficar “buracos não costurados” à mostra;
• Frente e Verso: nossa nomenclatura universal para informar que um molde é usado nos dois lados da peça. Agora isso pode parecer um pouco inútil, mas em alguns bonecos (como a Vovonéca) o verso da peça tem moldes diferentes, justamente para conseguir um efeito desejado.
• Costura externa para vinco: essa idéia eu filei do Woody, do Toy Story. Quem já viu os desenhos, sabe que ele possui as juntas costuradas. Sem isso, qualquer boneco de pano fica todo teso, como se estivesse engessado. Com essas juntas que são costuradas por fora, o boneco fica articulado, podendo fazer poses dignas de capa de revista;
  

  Woody/Toy Story - (c)Disney/Pixar

• Linha do corte do molde: popularmente conhecida por “corte aqui”, essa linha também é a mesma da costura, assim fica tudo mais simples para quem está começando;
• Ponto de perfuração: Esse é um artifício interessante para demarcar os pontos exatos onde as coisas devem ser feitas. Furando esses pontos, você poderá marcas exatamente onde devem ficar os olhos e as costuras da boca.

Agora que você já sabe o que cada linha significa, vamos falar sobre cada um dos moles.

A cabeça

Molde da cabeça do Zumbigo. As cabeças são sempre os moldes mais detalhados

Como eu disse, os nossos moldes são didáticos. Temos em cada lado da cabeça os buracos das orelhas (devidamente marcados), assim como o pescoço. Sempre que for costurar, marque esses vazios para você costurar apenas os espaços necessários.

O corpo

Corpo sexy. 0% body fat

Aaaah o corpo. A parte que todo mundo olha, esperando ver uma frepinha de cueca ou coisa parecida. Assim como na cabeça, há o mesmo espaço para a colocação dos braços. O grande X é a parte interna -vulgo “pescoço atarracado”- do Zumbigo. Os quatro traços pontilhados-tracejados mais escuros são suas articulações.

O braço e a orelha

É uma braço, mas se parece um charuto

O braço segue o mesmo conceito de antes. O X é a área interna que é usada para sustentar o dito dentro do boneco e a linha pontilhada-tracejada mais escura é a articulação do cotovelo (ou será “cúbito”?).

Orelha. Já temos onde colocar um piercing.

A orelha é um caso a parte. Você só precisaria se preocupar com a parte branca (a lua crescente), mas a partir daquela linha sólida preta há dois detalhes que irão fazer a diferença (e salvar o seu dia): nos pontos marcados pelo G é necessário fazer uma costurinha extra, justamente para impedir que caso você não alinhe a orelha direito, que fique um buraco não costurado do lado de fora do boneco. Como em todos os outros moldes, a parte do X (incluindo o G) fazer parte da estrutura interna da orelha.

Finalmente vamos fazer o boneco!!

Após todo esse detalhamento do molde, vamos começar a fazer o nosso Zumbigo.

Moldes colados no papel cartão

Cole o molde no papel cartão, pois como há alguns moldes pequenos e detalhes sutis, ajuda muito se o molde for mais rígido (confie me mim, já fiz o molde sem essa base… é horrível de se trabalhar). Feito isso, recorte tudo com sua tesoura de papel, perfure os pontos de vazamento e você terá algo como a imagem abaixo:

Moldes recortados e prontos para usar

Vamos começar o nosso trabalho pelo corpo. Coloque o molde sobre o verso do pano e marca que com o lápis giz.

Feito isso, marque as áreas de abertura dos braços

Abertura dos braços - ainda não será costurado

Faça umas marcas bem visíveis para você não se esquecer que essa parte ainda não será costurada. Feito isso, alfinete os panos (lembre-se de deixar o verso deles para fora) e se prepare para iniciar a costura.

Panos alfinetados, versos para fora

Instrução para os iniciantes: colo colocar a linha na agulha

Se você já é um mestre Jedi da costura, pode pular essa etapa. Esse espacinho é reservado para os padwans. Se você nunca colocou a linha na agulha, este é o momento que você. Vamos dar um nó na linha.

Primeiramente, corte uns 70 cm de linha. Pegue a agulha mais fina e passe uma das extremidades da linha pelo buraco da agulha. Dá uma lambidinha na ponta da linha que isso ajuda e melhorar a mira (risos). Feito isso, junte as duas extremidades da linha.

Segure-as e faça um pequeno círculo.

Pegue as extremidades, passe por fora do círculo, entrando através do interior do mesmo e puxe com firmeza.

Ok! ok! A imagem tá borrada mas dá para entender

Pronto! Você acabou de dar um nó na linha. Está pronto para costurar deus e o mundo. A primeira coisa que você precisa fazer é firmar o primeiro ponto da costura. Atravesse a linha de costura no pano, avance um pouquinho para frente (na linha), atravesse o pano novamente e passe a linha por dentro do nó. Pode puxar todo o bicho até firmar o ponto.

Esse primeiro passo você sempre precisará fazer ao usar uma nova linha, pois é ele que vai firmar o ponto, evitando que o boneco se desmanche.

Reforçando o primeiro ponto

Para garantir que nada vai sair do lugar, passe a agulha por dentro do ponto que você acabou de fazer e faça um nó sobre ele, assim você poderá ficar tranqüilo, pois nada sairá do lugar.

Pontos feitos a mão (visão superior)

Agora costurar o pano não tem segredo. É avançar um pouquinho, enfiar a agulha, voltar para onde você enfiou a agulha, avançar etc. … Em um lado do pano os pontos deverá ficar como a imagem acima, onde você poderá ver os pontos individuais, mas por baixo deve ficar algo assim:

Pontos feitos a mão (visão inferior)

Após costurar por algum tempo (horas?) você deve ficar com algo assim:

Corpo costurado a mão

Só separe as perninhas depois que você costurar tudo.

Moldes, panos e um Zumbigo

Marcando os braços

Como eu disse lá na explicação dos moldes, é necessário deixar uma beirada para a estrutura do boneco. Na imagem acima eu faço as marcas de onde termina o braço e depois eu faço o contorno do quadrado interno. Ele segue a mesma lógica da costura do buraco dos braços – dentro dessas linhas você costura, deixando o quadrado interno aberto, pois no final ele auxiliará na hora de desvirar o braço.

Ao marcar as orelhas, marque a abertura do G, pois ali você precisará costurar, mesmo que no final essa costura fique oculta.

Trabalhe com o mesmo tipo de marcação com o molde da cabeça, lembrando de marcar os furos das costuras da boca e dos olhos (veja a imagem abaixo):

Pontos de referência para costura dos olhos e bordado da boca

Para costurar os olhos, utilizei a agulha grossa, mas dessa vez ao invés de passar a extremidade da linha, passei ela dobrada ao meio pelo buraco, criando assim uma linha óctupla.

Com uma linha óctupla, preciso dar apenas dois pontos para pender os olhinhos.

Os pontos de bordado da boca seguem o mesmo princípio, mas ao invés de eu dobrar a linha ao meio, eu só enfio duas perninhas dela pelo buraco da agulha, fazendo uma linha quádrupla.

O princípio é o mesmo da costura, mas você precisa fazer 4 pontinhos para formar o X de cada marquinha da boca. Uma dica preciosa é usar um bastidor.

Rosto do Zumbigo no bastidor

O bastidor é uma peça circular de madeira ou plástico, que estica o pano para você poder bordar livremente. Não é necessário usar o dito, mas ele vai evitar que você fique brigando com o pano na hora do bordado.

Montando o bicho

Com tudo costurado, desvire as orelhas e as encha com a manta acrílica anti alérgica:

Eu usou um arame de cerca, às vezes um hashi (aqueles palitinhos japonês) ou um instrumento (“desvirador”?) para preencher as peças. Feito isso, alinhe-as bem por dentro dos buracos deixados na cabeça do Zumbigo.

Prenda com alfinetes e comece a costurar tudo. Deve ficar parecido com isso:

Desvire a cabeça pelo buraco do pescoço…

Cabeça desvirada - tô desidratado

…e a preencha com manta acrílica.

Cabeça preenchida com manta acrílica - bem gordinho

Desvire os braços e faça a marcação das articulações.

Marcando as articulações do braço

Preencha com manta acrílica um pouco acima da marca e costure.

Articulação costurada

Coloque os braços por dentro do corpo, apontando para baixo, puxando a pontinha por fora do corpo. Costure e desvire o corpo. Repita o mesmo procedimento para as articulações das pernas.

Corpo e articulações costuradas

No caso do .marcamaria, colocamos um enorme coração de feltro vermelho dentro de cada boneco. Assim eles poderão bagunçar a casa na nossa ausência (risos).

Um enorme coração vermelho para o Zumbigo pulular muito

Comprovando, para os incrédulos, que ele tem um coração dentro do corpo

Com tudo isso feito, basta costurar a cabeça no corpo.

Costurando a cabeça no corpo

Faça uma pequena dobrinha, para dentro, no pano da cabeça e comece a costurar, pontinho-por-pontinho, dando a volta no corpo, lembrando-se que os ombros do boneco ficam colados com a cabeça.

!Mira! Yo soy Zumbigo!!

E pronto! Temos um Zumbiguinho feliz da vida!

Can you see my "popo"?

Espero que vocês tenham gostado desse primeiro P.A.P. . Buzinem à vontade!!! O Zumbigo quer deixar uma mensagem para vocês:

Zumbigue-se!!

Você leu o tutorial, baixou os moldes, comprou o material e resolveu ter um Zumbigo na sua casa – agora que tal compartilhar a sua cria com um mundo?! Mandem fotos dos seus zumbigos, pois criamosr uma galeria com o “Zumbigo Army” dos nossos queridos amigos que se prontificaram a fazer esse bichinho morto-vivo feito com coração. Dê uma olhadela aqui.

Um grande abraço,

.faso

A Sra. .marcamaria achou ele com cara de morto-vivo-feliz, então a criança foi batizada de Zumbigo (super criativo eu! hehehe), comprovando que até os meus zumbis tem jujubas! XD Acabo de fazer a modelagem dele (direita do desenho e sim: vocês poderão baixar os moldes!!) e assim que eu acabar de fazer o tido, tirar fotos de todo o processo, postarei aqui.

Um grande abraço,

.faso

Caríssimos! Tivemos uma idéia para dar uma diversificada aqui no blog e achamos que vocês acharão super mega boga: você vai aprender como se faz um .marcamaria!!!

Volta e meia cruzamos (digitalmente) com alguém que quer aprender como nós fazemos bonequitchos e nós sempre nos dispomos a ensinar, mas ninguém pergunta nada (será por vergonha?), então resolvemos tomar a frente do carro e ensinar como criamos esses bichos jujubentos!.

Para isso, precisaremos de uma ajudinha de vocês: o que vocês acham que poderíamos mudar no desenho acima abaixo? – vale lembrar que esse passo-a-passo (P.A.P.) é para fazer um ‘neco que qualquer um possa futucar, ou seja, NADA DE MÁQUINA DE COSTURA ou BORDADOS MUITO COMPLEXOS. Apenas agulha, linhas, uns retalhos e o que mais vocês puderem achar.

Atendendo a pedidos, uma imagem grande do boneco Quatro e meia

Esse P.A.P. será feito pensando em quem nunca fez um boneco na vida, então ensinaremos como colocar a linha na agulha, dar nó, arematar etc. . E já adianto: os moldes estarão disponíveis para download! uh-huh!!! XD

Não perca mais tempo: buzine aí embaixo o que você acha que devemos mudar antes de começar as aulinhas.

Um grande abraço,

.faso